13/12/2012

La marche aléatoire des carrés - Paper Tigers Collection / Cabinet du livre d'artiste


Le cabinet du livre d'artiste
présente
Paper tigers collection

Bruno ELISABETH, "La marche aléatoire des carrés", Université Rennes 2, Bâtiment L, décembre 2012
Paper tigers (Tigres de papier), initiée par Mathieu Tremblin, est une collection de notices d'œuvres à activer dans l'espace urbain ou dans l'espace d'exposition. À partir d'une feuille module de papier A4 coloré et des principe de pliage simple, des artistes sont invités à produire une œuvre, à l'économie de moyens et à échelle humaine, qui interagit avec la ville finie. Chaque installation peut être réalisée à distance par un tiers et en l'absence de l'artiste.

À l'occasion de l'exposition de l'ensemble des notices au Cabinet du livre d'artiste, neuf d'entre elles seront activées sur le campus Villejean et dans la ville de Rennes.
Avec au CLA : Nikolas Fouré "Calepinage" et Mardinoir "Recyclage".
Sur le campus : Bruno Elisabeth "La Marche aléatoire des carrés", Nicolas Muller "La Tour de la Belle au bois dormant" et Mathieu Tremblin "Repère de crue".
Dans la ville de Rennes: Dector & Dupuy "Entre guillemets", OX "Affichage libre", David Renault "White Noise" et Éric Watier "Ni fait, ni à faire".

Exposition du 13 Décembre 2012 au 17 Janvier 2013.
Vernissage Jeudi 13 décembre, à partir de 18 h.
Campus Villejean, Université Rennes 2
Bâtiment ÉRÈVE. 
M° Villejean.
02 99 14 15 86.
Le Cabinet est ouvert du lundi au jeudi de 11h à 18h hors vacances universitaires et également sur rendez-vous 

Contact coordinatrice du CLA, Aurélie Noury : 06 60 48 76 96 ou noury_aurelie@yahoo.fr). www.incertain-sens.org / www.sans-niveau-ni-metre.org

Merci à : Mathieu Tremblin et Aurélie Noury

04/12/2012

Journée d’études - L'expérimentation télévisuelle


L'expérimentation télévisuelle

Journée d’études sous la direction de Jean-Baptiste Massuet et Éric Thouvenel
samedi 8 décembre 2012, université Rennes 2
Bâtiment B - Salle B 019 (sous-sol) 

Université Rennes 2
Équipe d’accueil Arts : pratiques et poétiques (EA 3208)
Laboratoire d’études cinématographiques (dir. Laurent Le Forestier)
Programme de recherche : filmer la création artistique (ANR Filcrea)
En Partenariat avec L’INA


9h30-9h45 : présentation de l'actualité du laboratoire par Laurent Le Forestier, et présentation de la journée par Jean-Baptiste Massuet et Eric Thouvenel

9h45-10h30 : Jean-Baptiste Massuet (Rennes 2), « Dimensions expérimentales de l’interlude : la pause télévisuelle comme mise à l’épreuve du flux des images cathodiques »

Cette communication se donne pour objectif d’interroger la notion d’interlude télévisuel, en abordant ses implications théoriques et esthétiques vis-à-vis du média qui les accueille. La télévision reposant sur un flux continu d’informations audiovisuelles, en quoi le surplace erratique proposé par l’interlude incite-t-il à y percevoir une forme d’autoréflexivité de l’image cathodique, faisant de la pause un moment à part, singulier, quand bien même l’interlude s’inscrirait lui-même dans une logique de flux ? Cette communication s’appuiera, non seulement sur un corpus déjà exploré par Serge Daney dans un article des Cahiers du cinéma de 1981, tout en abordant une autre série d’interludes, beaucoup plus méconnus, celle des Peintres témoins de leur temps (G. Goetz et J. Samyn, 1963-1964), proposant, par un singulier mélange de faits-divers et d’animation, de fixité et de mouvement, de flux et de surplace, une véritable réflexion expérimentale sur la question de la pause à la télévision.

10h30-11h15 : Bruno Elisabeth (Rennes 2), « Vidéo USA – Présenter et documenter l'art vidéo à la télévision »

Présenter au grand public un art naissant dont la place dans le paysage culturel et artistique restait encore à définir : voilà quel pourrait être l’objectif que s’était fixé la série documentaire Vidéo USA. Au travers de rencontres et d’entretiens, de présentations d’extraits d’œuvres, ces émissions ouvrirent la porte des antennes françaises à l’art vidéo, encore marginal et relativement peu représenté en ce début des années 1980. Cette communication s’attachera à montrer la place avant-gardiste et le statut expérimental de cette série dans le paysage audio-visuel, mais aussi à montrer en quoi cette expérimentation restée malheureusement sans lendemain s’impose comme un moment majeur de la relation de l’art à la technique.

11h15-12h : Catherine Gonnard (INA, Paris) et Elisabeth Lebovici (Paris) « Le Service de la Recherche de l’ORTF : Étude de cas : Monique Lepeuve »

Si plusieurs réalisateurs (Chris. Marker, Jacques Brissot, Gérard Patris…) ont déjà fait l’objet de travaux mettant en relief leur participation à cet extraordinaire laboratoire d'expérimentations audiovisuelles et de Media Studies que fut le Service de la Recherche de l’ORTF, les femmes ayant participé, elles aussi, à ce Service sont moins connues. Dans le travail que nous commençons sur le Service de la Recherche, auquel nous avons décidé de consacrer notre recherche, nous proposons ainsi de nous arrêter aux travaux de Monique Lepeuve.

12h : discussion

12h30 : déjeuner

14h30-15h : projection d’un montage anthologique de l’émission Vidéographie (1976-1986, Belgique)

15h00-15h45 : Dick Tomasovic (Liège), « "Il suffit d’ouvrir les yeux".
Retours sur l’expérience éducative et artistique de l’émission Vidéographie »


Action politique, réflexion sociologique, propositions esthétiques. L'émission Vidéographie, produite par la télévision publique belge (RTBF) entre 1976 et 1986, fut bel et bien une expérience pilote unique, en phase avec les débats qui agitaient le média de son temps. Une expérience anticonformiste et militante, singulière et pionnière, qui a rassemblé, en pas moins de 135 émissions, de nombreux intervenants parmi les plus importants de l'art vidéo.
Cette communication, à partir de l’étude des archives de l’émission, détaillera les projets et les enjeux éducatifs et artistiques de cette émission qui fit de l’expérimentation, de l’innovation et de la réflexivité ses principaux mots d’ordre.

15h45-16h30 : Eric Thouvenel (Rennes 2), « "Rêver, expérimenter" : le "cas" Ouazan »
Le producteur et réalisateur Paul Ouazan travaille pour la chaîne Arte depuis sa création. Il y est coresponsable de « l'Atelier de recherche d'Arte France », qui propose de nombreux concepts d'émissions, ponctuelles ou régulières, dont une majeure partie est consacrée à la présence de la création artistique sous ses formes les plus éclectiques et aventureuses. Cette communication visera à exposer le travail effectué par Paul Ouazan, pour comprendre la situation unique qu'il occupe dans le paysage audiovisuel contemporain, et analyser la manière dont ses émissions envisagent la place de la création dans le flux télévisuel. On s'intéressera principalement à la structuration des émissions (périodicité, programmation, scénographie, logiques de montage...) afin de dégager en quoi ce travail relève, non tant d'une logique de vulgarisation ou de monstration d'œuvres contemporaines (ce qu'il est aussi, par ailleurs), que d'une démarche d'appropriation de ces œuvres qui le font relever d'une logique « curatoriale », sans équivalent dans notre pays. Pour ce faire, on alternera entre considérations d'ensemble et analyse plus « fine » d'une saison télévisuelle donnée.

16h30 : discussion

17h00 : fin de la journée

Contacts : 
jbmassuet@wanadoo.fr

Remerciements à : Catherine Ikam et Eric Thouvenel.
 

30/11/2012

Nam June Paik plays piano pieces - Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid : Palais de Tokyo



Nam June Paik plays piano pieces | Vidéo | couleur | 00:12:32 | France | 2012
réalisation : Catherine Ikam
montage : Bruno Elisabeth
  
Pour l’ouverture de l’édition de cette année, les Rencontres Internationales proposent la projection en boucle d’un document inédit réalisé par Catherine Ikam sur l’un des pionniers de l’art vidéo. Contrepoint et mise en perspective.

Catherine Ikam a rencontré Nam June Paik en 1979 chez le critique Pierre Restany. Ils sont devenu de grands amis. Nam June Paik a écrit un très beau texte «videocryptography» sur Catherine Ikam. En 1980, Catherine Ikam a été auteur producteur de la première série d’émissions consacrée à la vidéo pour Antenne 2 «video USA» réalisée par Adrien Maben. Dans le cadre de cette série elle a consacré une émission de 52 minutes à Nam June Paik sous le titre «Le monde de Nam June Paik». A la même époque elle participe avec Allen Kaprow et Pierre Restany au tournage de la vidéo «Alan and Allen’s complaint» de Nam June Paik. Les documents présentés ici ont été tournés en 1979 à New York, 110 Mercer Street, dans l’atelier de Nam June Paik et Shigeko Kubota en U-matic. Ils ont été digitalisés récemment au Fresnoy-Studio national des arts contemporainsCatherine Ikam a été artiste professeur invitée. Bruno Elisabeth a réalisé le montage des documents.


Projection / Screening :
Vendredi 30 novembre 2012
de 20 h 00 à 23 h 00

Palais de Tokyo / Salle Alice Guy
13 Avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° : Iéna, Alma-Marceau / Ligne 9

Entrée libre

15/11/2012

Poursuite de lecture : montrer la photographie au cœur de la bibliothèque


Présentation du projet Poursuite de lecture :

"Poursuite de lecture : montrer la photographie au cœur de la bibliothèque"

dans le cadre de

"Valoriser une exposition en bibliothèque/médiathèque" 
FRAC Bretagne - CNFPT
Rennes - 15 novembre 2012

20/09/2012

Poursuite de Lecture - Echelles 2 - Echo musée



Écho-musée est une programmation artistique qui propose aux artistes de s’approprier des systèmes muséaux où les notions d’hybridation (métissage entre ethnographie et art), d’assemblage (association d’œuvres hétéroclites) et de compilation (exposition proche de la rétrospective) sont manifestes.

Échelles 2 est une photographie subjective de l’activité artistique régionale, elle rassemble 16 œuvres de Mathieu Bourry, Collectif BIP, Jocelyn Cottencin, Gilbert Dupuis, Laurent Duthion, Nikolas Fouré, Laurent Grivet, Guénaël Hautbois, Jean-François Karst et Jacques- Alexandre Gillois, Bénédicte Klène, Angélique Lecaille-Guilbert, Briac Leprêtre, Marc Loyon, Erwan Mével, Jean-Marc Nicolas, et Antoinette Parrau

Le projet Poursuite de lecture est une série de formes éditoriales brèves, des fiches à mi-chemin entre la jaquette de livre et la notice d’ouvrage. Ce projet, réalisé en interaction avec des bibliothécaires, s’est développé d’octobre 2010 à octobre 2011 sous la forme d’une cinquantaine de fiches A4 couleurs disséminées tous les deux mois dans les bibliothèques de Rennes. Certaines des photographies ont également été déclinées sous la forme d’expositions de tirages grands formats. Dans Echelles 2 est exposée la publication rassemblant l'intégralité des fiches.

Poursuite de lecture et Echelles 2 sont présentés dans le cadre de l'exposition :

Echo-musée
10, rue de l'église (Galerie Laizé)
35560 Bazouges la Pérouse

Vernissage le dimanche 7 octobre à 12h00
Exposition du 7 octobre au 16 décembre 2012
les weekends de 14h30 à 18h00

Accueil des groupes sur réservation.
Entrée libre

09/06/2012

I can't get no - Mois International de la Photographie Eclectique

 
Présentation de la série 
Un diaporama et une affiche présentée dans un espace publicitaire dans l'espace public.


« Comme le Moyen-Age s’équilibrait sur Dieu ET sur le Diable, ainsi la nôtre (société) s’équilibre sur la consommation ET sa dénonciation. Encore autour du Diable pouvaient s’organiser des hérésies et des sectes de magie noire. Notre magie à nous est blanche, plus d’hérésie possible dans l’abondance. C’est la blancheur prophylactique d’une société saturée, d’une société sans vertige et sans histoire, sans autre mythe qu’elle-même. » Jean Baudrillard, La société de consommation, 1970.

L’exposition I can't get no donne à voir des images qui parlent de la surenchère de leur propre présence et de leur usage. La photographie, dans sa multiplicité d’usages (familiaux, artistiques, commerciaux) et dans sa capacité à pouvoir dénoncer ce qu’elle fabrique, pose la problématique de sa prolifération et de son décryptage.

Entre documents qui statuent un état d’accumulation, de transformation ou de transition, les photographies de l’exposition I can't get no mettent en perspective des dérives et conséquences discrètes de la consommation avec le rapport à l’image que nous entretenons.

Photographies de Valeria ANZOLIN, Estelle CHAIGNE, Bruno ELISABETH, Vincent MALASSIS et Marine NYIRI.





































01/06/2012

Règlement local de publicité - I can't get no - Mois International de la Photographie Eclectique

Sur une invitation de Estelle Chaigne, présentation de la série Règlement local de publicité (2004) dans le cadre de l'exposition I can't get no à l'occasion de la 9eme édition du Mois International de la Photographie Eclectique de Dol de Bretagne, du 9 au 24 juin, dont la thématique est Société et consommation.




« Adopté par le conseil municipal en 2001, mais réellement mis en œuvre à partir de 2003, le règlement local de publicité s'était donné pour objectif de lutter contre la « pollution visuelle » provoquée par la prolifération des grands panneaux d'affichage publicitaire. Des règles locales d'implantation, s'ajoutant à la réglementation nationale (loi 79.1150), ont ainsi été établies. Elles portent une attention particulière aux quartiers historiques ou pavillonnaires, aux entrées de ville ainsi qu'à toute zone abritant un « patrimoine d'intérêt local » (maison ou arbre remarquable, par exemple). Aujourd'hui, l'objectif de baisse de 40 % du nombre de panneaux que s'était fixé le règlement local de publicité est d'ores et déjà atteint puisqu'on est passé de 833 affichages recensés en 2004-2005 à 496 aujourd'hui. Et il faut savoir qu'il y en avait 1170 en 1999. » (LOI, 79-1150, 1979-12-29, UHA. PUBLICITE, ENSEIGNES ET PREENSEIGNES)

Suite à l’application de nouvelles réglementations en matière d’affichage publicitaire dans la commune de Rennes un grand nombre de panneaux vierges apparurent dans toute la ville début 2004, en attendant leur disparition définitive. C’est à cette occasion que vit le jour cette série ouverte. Elle se poursuit depuis en portant un regard attentif aux anomalies et dysfonctionnements de notre paysage publicitaire urbain.

Sorte de ponctuations publicitaires, ouvertures poétiques dans un paysage saturé de signes et de mots, ces plages vierges invitent l’imagination à combler leurs manques























La série présentée comprend un diaporama et une affiche exposée dans l'espace public dans un espace publicitaire.

Vues de l'exposition
La série Règlement local de publicité
 

Exposition réalisée avec le soutien de Clear Channel France
Merci à Mr. Olivier Le Beon, Mr. Patrick Ory et Mr. Jérôme Lucas.

22/05/2012

Villejean, l'autre


24 Mai 2012 - 15 Juin 2012
Exposition restitution de l'atelier photographique

Entre octobre et décembre 2011, au cours d'une douzaine de séances, dans le cadre de leurs enseignements d'arts plastiques, les classes de 3e 2 et 4e 5 du collège Montbarrot-Malifeu ont participé à un atelier encadré par Bruno Elisabeth (Plasticien photographe et Maître de conférence en Arts plastiques, Université Rennes 2), ponctuellement accompagné par quelques étudiants de l'atelier photo de Licence 2. Ce projet comportait deux objectifs. Le premier visait à porter un regard singulier sur le quartier de Villejean par le biais de la photographie et par la même à renouveler l'intérêt que ces enfants peuvent porter à leur quotidien. Dans le partenariat collège / université qui l'anime, ce travail s'imposait aussi comme une volonté de permettre aux collégiens de se familiariser avec l'université et de la démystifier, dans l'espoir de rendre l'accès à l'université possible dans ces imaginaires enfantins. Cet atelier s'est ainsi ouvert par un cours magistral traitant de l'histoire de la photographie à travers les regards portés par les artistes sur l'urbain et l'enfance. Il s'est ensuite poursuivi par des séances de prises de vues lors de déambulations dans le quartier, partant du collège, passant par les aires de jeux cachées entre les immeubles pour finalement aboutir à l'université à l'occasion de visites d'ateliers d'arts plastiques et d'expositions photographiques.
Ce travail prend maintenant la forme d'une exposition présentée dans le hall du Tambour, de tirages sur bâches présentées aux entrées des deux sites du collège, d'une publication, sorte de journal de bord de l'atelier et d'une exposition virtuelle permettant de retrouver une partie des photographies réalisées sur internet via Google earth.

Exposition proposée dans le cadre du partenariat entre le collège Montbarrot-Malifeu et l'Université Rennes 2 

Bâtiment O - Le Tambour / Entrée libre
Vernissage le jeudi 24 mai à 18h


Plus d'informations : Université Rennes 2

14/05/2012

Trois années de résidences artistiques aux Verrières



2012, Les Verrières, Pont-Aven
62 pages, 21 x 29,7 cm
Ouvrage collectif
Responsable éditoriale : Ann Stouvenel

"La constitution d'archives à déposer en fin de séjour, seul impératif, représente en effet une restitution, un au-delà de la résidence, qui est à prendre pour ce qu'elle est et non pas pour une œuvre. Elle est aussi un moyen d'appuyer la recherche, par une sorte d'échéance matérialisée, libre dans son contenu et latente tout au long de la résidence. Ce qui a été produit et ce qui reste en construction est ensuite donné à voir et à manipuler par les habitants et autres visiteurs. Cette édition fait état des boîtes d'archives déposées par les résidents, de fin 2008 à fin 2009. Affaire à suivre..."

Ann Stouvenel, responsable des Verrières -résidences-ateliers de Pont -Aven


Les Verrières – résidences-ateliers de Pont-Aven ont vu le jour en 1986 pour offrir aux artistes contemporains un lieu de travail. Les résidences reflètent l’engagement de la municipalité pour le soutien aux plasticiens, critiques d’art, théoriciens ou graphistes et maintiennent cet esprit de création qui animait les peintres du XIXe siècle.Ainsi, la ville de Pont-Aven continue à participer au développement de l’art contemporain, à l’expérimentation de nouvelles pratiques artistiques et à la création d’échanges entre professionnels de l’art et habitants. Les archives réalisées par les résidents forment une trace de leur passage et de l’émulation qui se crée au quotidien, au cœur de la cité

Isabelle Biseau, Maire de Pont-Aven
Nicole Morvan, Adjointe à la Culture


Avec les archives de :

05/05/2012

Culture hors sol - Échappée contemporaine

Bus au départ de Rennes - Samedi 5 mai
3 lieux / 5 expositions / 10 artistes
Bruno ELISABETH, Les Trois Cornières, 2012.

Pour cette échappée à la campagne, trois lieux s’associent et vous proposent de découvrir le travail d’une dizaine d’artistes contemporains.

Centre d'art contemporain ___ Pontmain, 15h
Résidences 2012 : Ivana Adaime Makac et Bérengère Hénin
Les compositions végétales et animales d’Ivana Adaime Makac conjuguent le nuisible, le domestique et l’utilitaire dans un jeu d’attirance-répulsion. Les vidéos, dessins et installations de Bérengère Hénin revisitent avec humour et ironie l’histoire de l’art et les références populaires.
www.centredartpontmain.fr

Le Village - site d'expérimentation artistique ___ Bazouges-la-Pérouse, 17h
Galerie Laizé : La ronde / BIP - Bureau d'Investigation Photographique
Antoine Chaudet, Bruno Elisabeth et Richard Louvet du BIP - Bureau d'Investigation Photographique  présentent leur vision du territoire avec un ensemble de photographies.
Galerie Rapinel : Nuit / Laurent Grivet
Laurent Grivet expose une série photographique intitulée Nuit coproduite avec la galerie Le Carré d'Art de Chartes de Bretagne.
Galerie Thébault : Florent Belda et Alice Bertrand
Alice Bertrand et Florent Belda présentent des céramiques et bronzes qui donnent à voir de manière ostentatoire bactéries et insectes.
www.association-levillage.org

Théâtre de Poche ___ Hédé, 19h
Café de Poche : S.E.C.T. / Nicolas Thiebault-Pikor
Une création in situ adhésive et hypnotique de Nicolas Thiebault-Pikor, graphiste et sérigraphe inspiré par l'op-art, la typographie, le vitrail...
Théâtre : Mécanique des Fluides / Valentin Ferré
Installation audio-vidéo immersive et fumante.
www.theatre-de-poche.com

Départ en bus de Rennes Gare-Sud à 14h00.
Retour au même endroit aux alentours de 20h30.
TARIF : 3€
Réservations auprès du Théâtre de Poche : 09 81 83 97 20.

04/05/2012

Paper Tigers Collection - BBB, Fais moi de l'art

En réponse au projet





























PAPER TIGERS (TIGRES DE PAPIER) est une collection de notices d’œuvres à activer dans l’espace urbain ou dans l’espace d’exposition. À partir d’une feuille-module de papier A4 coloré et d’un principe de pliage simple, des artistes sont invités à produire une œuvre à l’économie de moyens et à échelle humaine qui interagit avec la ville finie.

ÉDITEUR
[BBB, FAIS MOI DE L'ART]
Toulouse

DÉPÔT LÉGAL
 : décembre 2011

FORMAT
A4
75 p.

PRIX
13 €

DIRECTION ÉDITORIALE
 : Cécile POBLON

ARTISTES
 : ATELIER DEUX-MILLE, Jocelyn COTTENCIN, DECTOR & DUPUY, Justin DELAREUX, Bruno ELISABETH, ELTONO, Nikolas FOURÉ, David GAUCHARD et David MOREAU, Hélène LEFLAIVE, Glen LOARER, Richard LOUVET, Damien MARCHAL, MARDINOIR, Laurent MARISSAL / PAINTERMAN, Samir MOUGAS, Nicolas MULLER, Julien NÉDÉLEC, Aurélie NOURY, OX, Blaise PARMENTIER, PAROLE, PIED LA BICHE, Benoît POLICE, Catherine RANNOU, David RENAULT, RERO, Benjamin SABATIER, Frédéric SALLAZ, Bertrand SEGONZAC, Sébastien TAILLEFER, Mathieu TREMBLIN, VINCENT + FERIA, Eric WATIER


SÉLECTION
 : L’édition PAPER TIGERS, [BBB, Fais-moi de l’art] présente 
une sélection de notices issues de la collection au 01/01/11.



RÉFÉRENCE
 : PAPER TIGERS 006

TITRE
 : LA MARCHE ALÉATOIRE DES CARRÉS

AUTEUR
 : Bruno ELISABETH

ANNÉE
 : 2010
TEINTE
 : variable
FORMAT
 : variable
CONSIGNE
 :
1. Choisir une façade aveugle d’une dizaine de mètres minimum de longueur.

2. Tirer au sort la couleur de papier à utiliser, et plier les feuilles au format carré.
3. Commencer à poser les carrés en débutant à gauche, à partir de 2,10 m de hauteur jusqu’au sol, en effectuant un tirage au sort à l’aide d’une pièce de monnaie pour savoir si l’espace de la trame à construire doit rester vierge (pile) ou être recouvert (face).

4. Répéter l’opération jusqu’à couvrir toute la longueur de la façade aveugle.

Merci à Mathieu Tremblin pour l'invitation

Pour se procurer l'édition et pour plus d'informations :
http://www.lebbb.org
http://www.papertigerscollection.com/

17/03/2012

La Ronde - Extrait de la série

Antrain, centre d'exploitation CG35, décembre 2011


Antrain, carrefour de la Carrée, février 2012



La Doubaie, février 2012


Bazouges-la-Pérouse, rue Angèle Vannier, janvier 2012



Antrain, centre d'exploitation CG35, décembre 2011



Antrain, carrefour de la Carrée, février 2012



Bazouges-la-Pérouse, rue Angèle Vannier, janvier 2012



Bazouges-la-Pérouses, D90 route de St Rémy, février 2012


Antrain, centre d'exploitation CG35, février 2012




































Exposition de la série :
- La Ronde, Le Village - Site d'expérimentation artistique, Bazouges la Pérouse, 25 mars. - 3 juin 2012. 

15/03/2012

La Ronde - Résidence et exposition du collectif BIP

Dans le cadre de sa résidence au Village, site d'expérimentation artistique, situé à Bazouges la Pérouse, le collectif BIP propose La Ronde, une exposition de 3 nouvelles séries. 





Vernissage le dimanche 25 mars à 12h00, Galerie Laizé. 
Exposition visible du 25 mars au 3 juin, tous les week-end, de 14h30 à 18h00 et du mardi au dimanche de 14h30 à 18h du 7 avril au 7 mai. 

Entre décembre et février dernier, 3 membres du collectif Antoine Chaudet, Bruno Elisabeth et Richard Louvet, ont parcouru Bazouges-la-Pérouse et ses environs pour rencontrer ses habitants. Chaque photographe a expérimenté une manière singulière de rentrer en contact avec le territoire et ceux qui l'habitent. 


Bruno Elisabeth 
Lors d’une dizaine de journées de travail, les équipes des agents de la voirie de Antrain Communauté et du Conseil Général attachés au canton d’Antrain ont accepté la présence d’un regard photographique. De missions en missions dans une mobilité quasi continuelle ces agents élaguent, coupent, taillent, nettoient, creusent, construisent, réparent, etc. autant de missions qui procèdent de la diversité de leurs fonctions et assurent des infrastructures collectives de qualité aux usagers. C’est la grande diversité de ces missions qui sont ici dépeintes. Au delà dans cette ronde de lieux en lieux, de chantiers en chantiers c’est avant tout l’humain dans sa relation au territoire qui est représenté. 






Voir des extraits de la série

Pour plus d'informations : 
Collectif Bip : http://bipagence.com/