Portes ouvertes au Vivarium

Dans le cadre des Ateliers portes ouvertes de Rennes

Martin BINEAU, Bruno ELISABETH, Jean-Benoit LALLEMANT, Nicolas LELIEVRE, Richard LOUVET, Damien MARCHAL, Leslie CHAUDET

Sont heureux de vous inviter à découvrir leurs pratiques (peinture, installation, son, photographie, vidéo) lors des portes ouvertes de leur atelier.

L’atelier Vivarium a été créé à Rennes en octobre 2006 par quatre jeunes artistes, Martin Bineau, Jean-Benoît Lallemant, Richard Louvet et Damien Marchal, rejoints par Bruno Elisabeth en 2007 puis par Aurélie Le Sage et Nicolas Lelièvre en 2008 et dernièrement par Leslie Chaudet. Le Vivarium est un atelier atypique et indépendant, situé en plein cœur de la zone industrielle de la route de Lorient. Chacun des membres de cette association de plasticiens dispose d’un grand espace de travail, occasionnellement ouvert au public.

"Profitez durant trois jours, les 27, 28 et 29 novembre 2009 de l'invitation faite à tous les rennais de côtoyer les œuvres et les créateurs sur leur lieu de travail.

Les ateliers d'artistes sont ouverts !

Il s'agit d'un moment privilégié pour découvrir la vie artistique de votre quartier et de la cité, pour rencontrer et débattre avec les artistes.

Et ainsi, oser s'aventurer sur des chemins encore inexplorés !

Que ces journées vous ouvrent d'heureuses rencontres."

René Jouquand - Adjoint délégué à la culture


Ou nous trouver :
Atelier Vivarium
ZI Route de Lorient
29 rue du Manoir de Servigné
35000 Rennes

à 100m du Jardin Moderne

arrière cour du concessionnaire Kawasaki

Bus ligne 11, arrêt Manoir de Servigné

Kyrielle - Carte blanche au BIP à la Bodega Melon Rouge

Festival de Photographie de Phnom Penh
Melon Rouge / La Bodega
25 nov. - 6 déc. 2009 
Phnom Penh, Cambodge - KH



Antoine Chaudet, Bruno Elisabeth, Richard Louvet, Damien Mousseau, Emilie Traverse, Mathieu Tremblin, Philémon

Le 03 décembre, sur invitation de l’Agence Melon Rouge, une carte blanche pour une soirée de projection du BIP à la Bodega accompagné par l'édition d’une série de bulletins Kyrielles.

« Kyrielle » est un ensemble de sept séries de sept photographies réalisées par les sept membres du BIP. Selon un ordre aléatoire, chacun fait le choix d’une image à laquelle le suivant répond par association d’idées et en fonction de sa propre subjectivité.

The 3rd December, invited by Melon Rouge agency, a free hand for an evening of slide show by BIP at Bodega with extra edition of the bulletin “Kyrielle”.

“Kyrielle” is a group of seven sets of seven photos captured by the seven members of the BIP. In a random order, each one chooses an image, to which the following member answers by association of ideas and according to his own subjectivity.


Bruno ELISABETH, Le choix de ceux qui ont tout compris, 2009

Bruno ELISABETH, Les grandes marées d'été, 2009

En savoir plus sur la Bodega de l’agence Melon Rouge
Consulter les bulletins du BIP

Les horizons illusoires des illusions immersives - Pratiques 20

Pratiques - Réflexions sur l'art
n° 20 - Automne 2009

Les images mouvantes

Entre la salle de cinéma et l'espace d'exposition : une tentative d'état des lieux


Pratiques propose un recueil de documents destiné à mettre en évidence les enjeux des pratiques contemporaines qu'elles soient du domaine de la théorie, des formes plastiques ou de la médiation de l'art. Cette articulation est aujourd'hui essentielle dans la mesure où l'approche théorique, les intentions et créations des artistes, les conditions de perception et réception des œuvres sont indissociables.

Dans la partie Médiation de ce numéro :

Bruno ELISABETH
"Les horizons illusoires des illusions immersives"
« Le cinéma subit depuis sa naissance une évolution constante. Elle s’achèvera lorsqu’il sera en état de nous présenter des personnages en ronde bosse, colorés, et peut-être odorants ; lorsque ces personnages se libéreront de l’écran et de l’obscurité des salles pour aller se promener sur les places publiques et dans les appartements de chacun. La science continuera de lui apporter des petits perfectionnements. Mais il aura atteint, en gros, son état parfait. Cinéma total. »

René BARJAVEL , Cinéma total – essai sur les formes futures du cinéma, Paris, Denoël, 1944.

« … l’essai de Bruno Elisabeth propose une judicieuse mise en perspective historique et actuelle des dispositifs d’immersion et d’absorption dans les expositions et les œuvres d’artistes exploitant les images mouvantes. On saisit alors mieux comment les pratiques de création et d’exposition peuvent user et retourner l’immersion dans ses rapports à la salle noire, aux effets de réflexion parcellaire et fragmentée, à la reconstitution mentale, à l’absence d’écran de projection, au mouvement fantasmé dans l’immobilité. »
Larys FROGIER - extrait de l’éditorial

Bruno ELISABETH
"The Illusory Horizons of Immersing Illusions"
Bruno Elisabeth analyzes the variations of immersing devices used in the construction of images: "Immersion seeks to lead to the abandonment of screens and of the materiality of surfaces of inscription, which while they receive the image, they prevent it from fully happening, as it screens it. Its aim is to permit the viewer to be fully absorbed by the image, to experience it in all of its dimensions, if not to surpass it."

This essay also takes on immersion in relation to the stage of antique theater as well as the prehistory and advent of cinema with dioramas, special effects, and other panoramic techniques. In order to better understand the notion of immersion, one must look at how artists have created original methods for abolishing spatial limits, and for making the image reverberate, repeat, and multiply. Elisabeth takes specific works of contemporary art to investigate the procedures for producing darkness (Dominique Gonzalez-Foerster, Yayoi Kusama), for multiplying images and dividing the projection screen (Yann Beauvais, Abel Gance, Laszlo Moholy-Nagy, Michael Snow), for captivating and amplifying emotions (Guillaume Segur, Christian Marclay), and for generating a mental projection space for images (Jeffrey Shaw).

Clearly the relationship of immersion to the screen and dark movie theater is an essential element for understanding the mechanisms at work. Some artists seek to go beyond the movie screen (Anthony Mc Call), or even to make its materiality disappear as in the masterful work Invisible film by Melik Ohanian.

PRATIQUES
Réflexions sur l’art
Ecole régionale des beaux-arts de Rennes
30 rue Hoche
35000 Rennes (France)

erbar@ville-rennes.fr

Publié en collaboration avec les : 

Presses universitaires de RennesCampus de la Harpe
2 rue du Doyen Denis-Leroy
35044 Rennes-Cedex
http://www.pur-editions.fr/

Prix : 14 €